| 如果說歷年來的明星陣容可以排出一部“友情歲月”，隱身于幕后的技術大拿們，則是荔枝跨年友情牌的另一重體現：從國內一流的視覺設計大師唐焱，到享譽業界的音響大神金少剛，再到連續多年牽手的比利時燈光團隊、荷蘭視頻操控團隊、荷蘭藝術素材設計團隊，對國際一流頂秀品質的一致追求，讓這支“跨國混編”戰隊越來越親密無間，磨合出超出想象的“黃金默契”。 |
|
王希 總制片人 |
“去年成為亮點的，今年都不會用”
Q：大家最關心的一點，今年能不能比去年更好？
A：今年的跨年做起來當然有一定的壓力。去年跨年演唱會好，就是讓所有的觀眾看到了一臺不一樣的國際水平的秀。我們重新定義了跨年演唱會的標準，率先采用了開放式的舞臺，直播中采用了現實增強的技術、視頻捕捉和視頻追蹤的技術。
很多同行、同事包括觀眾都說，去年的跨年是劃時代的，那么我也同意這樣的說法。但是不可能每一年都劃時代。不管怎樣，我跟團隊始終站在一個縱向的高度，我們其實沒有過多橫向的跟其他跨年比，一直是在跟自己比，我們還是希望能夠超越去年。
Q：努力超越去年，您和團隊是如何準備的？
A：我們曾在內部開玩笑提過，跨年的準備是從去年12月31日直播結束之后就開始的，那時候是思想上的籌備，現在是落實和操作上的籌備。這一年，我和團隊去巴黎看香奈兒秀，去上海看了維密秀，除此之外也在各種渠道觀看了幾千場國內外頂級秀的資料。同時作為儲備和積累，我們也看了很多單個藝人的演唱會，這些是最基本的準備。
第二，加強與藝人的溝通，雙方前期準備更充分。去年給我們有一個很大的幫助就是，所有藝人都認為上江蘇衛視跨年對他未來會有很大幫助，所以他們也很愿意跟我們在跨年前期做很多內容方面的溝通，我覺得這是一個良性循環的開始。
Q：今年會不會保留或延續去年的亮點？能稍微透露一下今年的王炸嗎？
A：去年成為亮點的，今年都不會用。我們會用其他的呈現方式來取代之前用過的手段，拿出讓觀眾眼前為之一亮的東西。去年跨年最重要的一點是我們對節目內容的設計，比如李宇春《西門少年》那一段三百人的大秀，把“少年強則中國強”這個主題很好的表現了出來。我們每一年都會按照這個品質去要求自己，要求團隊。總之一句話：我們只引領，不跟隨。
今年是潮流文化勢起的一年，我們圍繞這些元素進行了特別創意設計，這個可能會是內容上的很大亮點。其次舞臺也會給大家不一樣的視覺觀感，目前沒法透露細節。 |
姜方明 總導演 |
“我們要在‘絕路’上走出一條‘岔路’”
Q：演唱會一直囊括華語樂壇頂級唱將，今年我們在歌手挑選上的標準？
A：江蘇衛視跨年品牌的一大標簽就是白金音樂品質，我們每年對歌手的邀請有秉持兩大原則，首先是品質之選，其次是潮流之選。今年我們除了堅持對天王天后、實力唱將的需求之外，還囊括了這一年來所有熱點的歌手，以及一些江蘇衛視綜藝IP的體現，既要“質”也要“炸”。
Q：歷年的江蘇衛視跨年都積極吸收當年的熱點人物和風向，今年會怎么運用熱點元素？
A：大家也在思考怎樣在跨年的舞臺上呈現 當下最“潮”的點，雖然我們收割熱點，但絕不做簡單的跟風與復制。
Q：我們知道團隊里有來自全球各地的專業領域大咖，選擇合作伙伴的標準是什么？
A： 我們整個團隊的目標不僅是做一臺晚會，而是做一場亞洲的頂級秀，所以本土黃金團隊是必須的，與此同時，還邀請了一些全國乃至全世界最強的“超強能力者”，目標就是打造一場驚艷亞洲乃至全世界的超一流大秀。很多人都說去年我們把跨年演唱會這條路走上了一條“絕路”，但是我們今年能在這條絕路上走出一條“岔路”，打開一個全新的局面。 |
唐焱 總導演 |
“只有你想不到的，沒有我做不到的”
Q：去年的舞美被網友封神，今年的舞美會怎樣突破？
A：這個其實是我在做完去年跨年后，就感覺到比較燒腦的問題，就是明年怎么做。這種觀念上的突破實際上是不可能每年都有的，想明白這個問題后，我們今年很難從一個舞臺的整體空間和視覺觀念上突破，但是只要能夠保持一貫的制作水準，我們依然能夠在現有的360°舞臺思路上，完成不一樣的視覺體驗。只有你想不到的，沒有我做不到的。
我一直希望跨年演唱會是大PARTY，但是這種大PARTY它又要不失一定的藝術水準，觀眾與表演者都能獲得很好的體驗。所以會讓觀眾更多感到沉浸式的體驗，不是多么高深的創作，只是把觀眾放在了舞臺感受最好的地方。
|
 陳麒元 舞蹈總監 |
“今年最in設計是讓觀眾親歷情景”
Q：演唱會秀導需要負責哪些工作？為今年跨年具體做了哪些準備？
A：秀導的主要工作就是臺、燈、聲、視覺、音樂，包括藝人在每個表演過程中幫他呈現一個很好的、立體的包裝。我們從10月份就開始第一次會議，確定主題，做了很多跟這個舞臺有關的包裝：一種是結合現代科技的包裝，一種是傳統的包裝。這次的核心舞者超過80人，外來輔助舞者大約300人，有來自美國、烏克蘭、英國、西班牙等世界各地的舞蹈演員，希望給大家看到的是一個有國際化水準的內容。
另外，往年的表演會用到很多道具，這次我們會減少實體道具，更多運用舞臺上的基礎建設區，我覺得今年最in的設計，在于可以給到電視面前的觀眾一個“親歷情景”的感覺。 |
李慶文 導播 |
“可能有熟悉的配方，但不會是原來的味道。”
Q:您參與了今年跨年演唱會的哪些籌備工作？
A:如果將幕后每個環節都視作對表演的包裝，那么作為導播，就類似于最后系上蝴蝶結的人，因為觀眾從直播及電視畫面上看到的，是我們通過調度所有機位和鏡頭，舞美、視效各方面結合最極致的畫面。
這次跨年從前期策劃開始，我們導播團隊就參與進來。你要了解這個舞臺的區域、功能，還要了解每個節目的設計、走位、調度，才能根據這些去安排機位，只有把機位設計的相對來說是合理的，才能有好的拍攝角度，最后傳送到觀眾眼前的，才會有一個驚艷的結果。我們今年的舞臺會更酷炫，所以也會努力呈現最漂亮的鏡頭，可能有熟悉的配方，但不會是原來的味道。 |
崔永江 虛擬制作總監 |
“極力突破‘藍鯨出海’，今年要創造前所未見 ”
Q：說到去年江蘇衛視跨年演唱會最驚艷的部分，一定會提到AR特效，今年這一部分會有哪些亮點？
A：去年大家可能把關注點都放在了鯨魚飛躍上，因為它本身體積很龐大，視覺效果很炫。
其實去年整臺晚會還有其他亮點，我們做了類似于東京8分鐘的多個機位切換，還有從AR空間到真實空間的來回切換，以及最后倒計時類似于電影逆時間的視覺呈現。因為去年做出了新的觀感，今年是很大的挑戰。具體細節目前沒辦法透露太多，只能說，今年的AR順利完成的話，是前所未見的畫面。 |
首頁|資訊|訪談|新品|案例|方案|招標|技術|會議|企業|產品|展會|專題|人才
